FOTOTIPP Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie

Sportfotografie - professionelle Bilder für den Verein, Club oder Zeitung

Für den Blick ins Buch einfach hier klicken

Selbst wurde ich in diesem Jahr mehr oder weniger mit Motiven der Sportfotografie konfrontiert. Da kam das Buch von Andreas Karpe Gora gerade recht.

Mit "Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie" gibt er all seine Erfahrungen und Wissen aus der Sicht eines professionellen Sportfotografen direkt weiter, ohne , wenn es ans Interessante und Wesentliche geht, aufzuhören. Seine Schreibweise ist erfrischend und schafft direkt nach den ersten Seiten Vertrauen.

Erfreulich, es handelt sich nicht nur um die Theorie. Anhand von  Beispielfotos seiner professionellen Arbeit erklärt er, wie  die unterschiedlichen Einstellungen der Kamera für jede Sportart anders wirken. Er gibt Hinweise und Tipps der Positionen und wie man direkt ins Geschehen eintauchen kann.

Dieses Buch eignet sich hervorragend gerade auch für Hobbyfotografen, die in ihren örtlichen Vereinen, ob nun Fußball, Handball, Basketball, Leichtathletik wie auch Golf oder Reitsport einfach brilliante Bilder für die Teilnehmer oder die örtlichen Medien machen wollen.
Wer so wie ich, auch mal auf Rennbahnen unterwegs ist, wird sehr viel für die dynamische Bildgestaltung lernen.

Eigenes Bild.....

Auch wer nicht Sportfotograf als Haupberuf wählen möchte, erfährt in dem Buch aus erster Hand, wie man selbst Amateur- und Hobbysportler mit richtig professionellen Aufnahmen glücklich machen kann.

Fußballjungs eines Vereins, abgelichtet wie sie es aus der Bundesliga kennen, macht sie ziemlich stolz. Ich weiß wovon ich hier schreibe.

Der Andreas Karpe Gora hat mir jedenfalls schon einiges an Wissen geben können, wie ich meine  Motosport- und Fussballbilder in Zukunft noch besser machen kann.

Mein Fototipp:
Titel: Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie
Autor: Andreas Karpe Gora
Verlag: Franzis Verlag
ISBN: 978-3-645-60423-9

Hier Beispiele meiner eigenen, verbesserungswürdigen Versuche der Sportfotografie.

 

FOTOTIPP - Think Analog das Fotobuch zur Faszination der analogen Fotografie

Think Analog - eine Neuerscheinung zur faszinierenden analogen Fotografie

Mit der Neuerscheinung des bekannten Fotografen und Autoren  Antonio Zambito,  "Think Analog", kommt aus dem Franzis Verlag ein Fotobuch, das es geschafft hat, den  Einfluss der Entstehung, Entwicklung und Faszination der analogen Fotografie für die zeitgenössische künstlerische Fotografie im digitalen Zeitalter zu offenbaren, zu erklären und zu neuen fotografischen Sichtweisen zu inspirieren.  
Auch ohne Photoshop neue Bilderwelten mit den ursprünglichen Mitteln der Fotografie entdecken und zu erschaffen!

Aus den Erfahrungen der analogen Fotografie neue digitale Bildimpressionen erforschen
Es ist mehr als nur die Hommage an die Geschichte der Fotografie. Die Faszination liegt auch in der  digitalen Generation, die die analoge Fotografie quasi selbst für sich entdeckt hat.

Zambito versteht es, klar die Einzigartigkeit, die Entschleunigung, Motive bewusster wahrzunehmen, Bildkompositionen gedanklich vorzubereiten und mit Geduld und Disziplin den Spannungsmoment des Auslösens zu bestimmen herauszustellen.
Die unterschiedlichen Bildformate, Filmmaterialien und Fototechniken und Entwicklungvarianten wie Fotoplatten, Negativfilme bis hin zu Polaroid-Sofortbildern bieten dabei genügend Raum der experimentellen Fotokunst mit individueller künstlerischer Ausdrucksweise. 

Analoge Fotografie damals und heute
Mit einem historischen Abriss vermittelt er, gespickt mit imposantem Bildmaterial und wissenswerten Informationen, von den ersten fotografischen Versuchen bis hin zu technischen und künstlerischen Entwicklung der Fotografie, dem eigentlichen Grundlagenverständnis der ursprünglichen Fotografie.
Er stellt die unterschiedliche, auch wieder verfügbare Filmmaterialen und Kameratypen von der Lochkamera über die zweiäugige Rolleiflex bis hin zur Hasselblad vor und erklärt ihre Rolle für die praktische und künstlerischen Fotografie, damals und heute.

FAZIT: Think Analog trifft den Kern der fotografischen Zeit, in der Entwicklungsstudios wieder voll besetzt sind.  Sich auf Motive  konzentrieren, mit analogen Fotomaterialien experimentieren und neue Bildimpressionen ausserhalb von Photoshop & Co zu erkunden, eine Inspiration des Neuen.

Titel: think analog  - Die faszinierende Welt der analogen Fotografie
Verlag: Franzis Verlag
Autorin: Antonino Zambito
Seiten: 288
Hardcover gebunden
ISBN: 978-3-645-60352-2

FOTOTIPP - Der Baum - Naturfotografie par excellence

Faszination Naturfotografie - Der Baum - den Zeitgeist im Bild festhalten

Es ist noch ganz frisch und soeben erst erschienen. "Der Baum" von Charlie Dombrow, den ich schon von "Shooting Lost Place" her kannte. Wieder einmal fällt seine offene und frische Schreibweise, gepaart mit seinem professionellem Fachwissen, die er locker und nachvollziehbar, für jeden von uns zu verstehen, verbindet.

Faszinierend wieder einmal, seine praktische Sichtweise. Eben nicht vom Schreibtisch aus, reiste er diesesmal quer durch die Republik, hat wirklich beeindruckende Bäume gefunden, sich mit der Kamera davor platziert und sie beeindruckend im Bild festgehalten.

Anhand seiner Baumporträts, die unterschiedlicher kaum sein können, hat er die Natur sprechen lassen. Alte verkrüppelte Zeigzeugen, die wohl schon zu Zeiten der 30-jährigen Kriege dort waren, von Wind und Wetter gezeichnet oder mal als Straßenbegrenzung angelegt, als dort noch Pferd und Wagen fuhren.

(c) Der Baum - Franzis Verlag

Die Natur in Ihrer ursprünglichen Form, Bäume im Wald, weit weg von Touristenpfaden, als einzelne Giganten mit schönsten Baumkronen, die man nur noch sieht, wenn man sich in dünn besiedelte Lande begibt.

Aber er sit nicht nur einmal hin und her gefahren, er hat sich die Zeit genommen und sie zu ünterschiedlichsten Jahres- und Tageszeiten fotografiert, um zu zeigen, welche Ausdruckstärke man  mit unterschiedlichen Lichtzeiten herausarbeiten kann.

(c) Der Baum Franzis Verlag

Genau das, seine ungeschönten, praktischen Erklärungen und persönlichen Erfahrungen gibt er nun in dem Buch "Mein Baum" an uns weiter.

Mich hat er mal wieder insoweit motiviert, ins Land zu schauen, im Wald zu ströpen und immer ein offenes Auge für aussergewöhliche Bäume  zu entwickeln. Denn schließlich leben sie länger als wir und wenn sie berichten könnten, wäre ich der erste Zuhörer.

Mein Fazit: "Der Baum" ist eine inspirative Quelle, praktische Anleitung und Motivation für Naturliebhaber und Fotografen, die durch Natur, Mensch und Zeitgeschehen entstandenen aussergewöhnlichen Zeitzeugen, Giganten unserer Zeit würdig ins Bild zu bannen.

Eine kostenlose Leseprobe kann man sich hier ansehen:
Der Baum - Bäume beeindruckend fotografieren

Hier weitere Informationen:

Titel: Der Baum  - Bäume beeindruckend fotografieren
Verlag: Franzis Verlag
Autor: Charlie Dombrow
Seiten: 224
Preis: 29,95 Euro
Softcover gebunden
ISBN 978-3-645-60384-3

FOTOTIPP Steampunk-Bilder einfach fantastischer Maschinen

FOTOTIPP Steampunk - Bilder der Erben Jules Vernes und ihre fantastischen Maschinen

Da ist mir ein Buch in die Hände gefallen, was thematisch mit der Fotografie nichts zu tun hat, aber die Bilder in dem Buch, besser gesagt die Motive veranlassen mich einfach mal, es hier vorzustellen.

Was Steampunk ist? Oh, da befragt mal Eure Suchmaschine und Ihr werdet feststellen, dass es sich um eine weltweit agriende reale Subkultur mit eigenen Werten und Vorstellungen handelt.

Persönlich bin ich nur über einige Blockbuster mit der Scene in Berührung gekommen, aber da steckt wesentlich mehr dahinter.
Eigentlich hat mich die technische und elektronische Umsetzung interessiert, der neue Erfindungs- und Tüftlergeist, aus allen möglichen Geräten, ob alt oder neu, werden komplett neue Maschinen und Geräte kreiert, die für mein fotografisches Auge Motive mit dem WOW-Effekt sind. 

Der Autor in seinem Laboratorium
(C) Franzis Verlag

Blättert man durch das Buch, hat man das Gefühl, man tehe neben dem Autoren Dan Aetherman in einer anderen, aber doch realen Zeit und darf Anteil an seinen  beeindruckenden Erfindungen, nehmen. Die Liebe zum Detail, mit teils herkömmlichen Mitteln den Stil spätviktorianischen Designs so umzusetzen, Hut ab. 

Aber, da ich nun eher aus der fotografischen Ecke komme, haben die Bildmotive in mir eine neue Leidenschaft erweckt.  Solche Motive bekommt man nicht alle Tage zu Gesicht. Vielleicht gelingt ja mal ein Ausflug zu einem geheimen Laboratorium und ich kann es bildlich würdigen.

Ich könnte mir da durchaus vorstellten, mit HDR projects 3 Bildszenen enstehen zu lassen, die auch den kreativen Geist dieser Szene würdigen.


Das Buch enthält grafische Zeichnungen seiner Apparate, und bei genauem betrachten bin ich der Meinung, sie sind mit Sketch 16.0 enstanden. Ich habe hier mal Sketch 15.0 getestet und vorgestellt, wobei ich ähnliche Effekte erziehlt habe. Link zu derm Workshop/Test Sketch


 Eine Leseprobe könnt Ihr hier sehen: Streampunk Franzis Verlag

Einstieg Bildbearbeitung mit PHOTO works projects 3 elements

Test Vorstellung PHOTO works projects 3 elements  Bildbearbeitung - schnell, optimal und inspirativ

Kinder für die Bildbearbeitung interessieren

PHOTO works projects 3, die Mutter-Version dieser elements Version wurde schon einmal in einem ausführlichen Workshop vorgestellt. WORKSHOP PHOTO works projects 3

Und darum möchte ich hier die "elements" Version vorstellen. Wahrscheinlich gerade weil ich schon immer mit der professionellen Bildbearbeitungssoftware arbeite, habe ich es zu meiner Schande nicht geschafft, es meinen Töchtern näher zu bringen. Diese Software, so "klein" sie auch scheinen mag, bringt erstaunlich gute Bilder, entweder kreativ, aber auch optimiert zu stande. Farben, Kontraste und Schärfe sind schon auf Mausklick zurück im Bild und mit den kreativen Filtervorlagen ist für jeden Geschmack etwas mit WOW-Effekt dabei.

Bildbearbeitung PHOTO works projects 3 elements - intuitive Bearbeitung

Vorlagen

Diese Aussage der "großen" hat mich zum Nachdenken veranlasst. "Papa, Photoshop und ich werden keine Freunde". Fachchinesisch, ungelernter Workflow, zu kompliziert in den normalen Funktionen.......diese neue Genaration möchte gerne ihre Bilder und Aufnahmen schnell und unkomliziert bearbeiten, optimieren und neu gestalten. Aber, so dachte ich auch erst, nicht am Smartphone, sie möchte es schon in vernünftiger Auflösung, so dass sich auch mal der Ausdruck für die Wand ......qualitativ lohnt, es bei Instagram heraussticht oder Freunde es bewundern. Ansonsten haben sie ja schließlich auch noch andere Hobbies. ;0)

Optimierung-Assistent

Um ihnen nicht den Spaß an der Fotografie durch aufwenige Lernkurven der Bildbearbeitung gänzlich zu vermiesen, habe ich mir die PHOTO works projects 3 elements Version vorgenommen, ihnen in 2 Minuten kurz erklärt worum es geht und siehe da!!!!!!!das Interesse ist wieder da.

Beide probieren, testen und es entstehen richtig gute Bilder.  Warum? Vorlagen waren der erste Schritt sich heranzutasten und dann ging es schon an die Schieberegler.  Das Konzept hat bei beiden Mädels wunderbar funktioniert. Und ich denke es würde auch bei all denen, deren Schwellenangst auf Grund von den ausführlichen Berichten oder Erzählungen anderer Fotoenthusiasten ziemlich hoch ist. "Das schaffe ich nie", "Die Zeit habe ich nicht", "Ist mir alles zu komliziert"
Anders bei der PHOTO works projects 3 elements Version, die den willigen Fotobearbeiter abholt, ihm Ergebnisse auf Mausklick bietet und weitere Optionen zur Gestaltung offeriert.

Nicht die Masse an Funktionen ist entscheidend, sondern die intuitive Bedienung und qualitative Umsetzung der relevanten Funktionen.

Bild einladen, aus 74, in Themen sortierte Vorlagen, eins auswählen, eventuell in der Timeline zwischenlagern, den Optimierungsassisten anwenden oder nicht, und speichern. Fertig!




Insbesondere die Timeline ist für unschlüssige Ergebnisse eine sehr interessante Variante. Dort werden fertige Projekte einfach zwischengespeichert, man kann weitere Einstellungen ausprobieren und zum Schluß das bevorzugte Bildergebniss auswählen. Ist man der Ansicht irgendwann mal überdrüssig, wählt man einfach eine andere Variante, die einen inspiriert und fertig!

Bildbearbeitung PHOTO works projects 3 elements - Timeline

Habt Ihr ähnliche Erfahrungen auch schon gemacht? Fragt mal im Bekanntenkreis. Diese Software ist eine Variante, Schwellenängste und Vorurteile einfach mal aus dem Weg zu räumen.


FAZIT: PHOTO works projects 3 elements führt jeden unbedarften Bildbearbeiter in die Optimierung und  Gestaltung von Bildern mit einem WOW-Effekt ein.  Der Workflow mit einfach anwendbaren kreativen Bearbeitungsmöglichkeiten schafft neben guten Bildern auch Inspirationen und motiviert für neue Projekte.

Hier findet Ihr auch eine kostlose Testversion des PHOTO works projects 3 elements:
FRANZIS Herstellerseite

Für Retro-Style Fotos - ANALOG projects limitiert kostenlos

ANALOG projects  limitiert kostenlos zum Download - Bilder im trendigen Vintage-Retro-Style

Franzis hat gerade erst das neue ANALOG projects 3 herausgebracht, mit vielen neuen Feature, wir werden testen, da kommt diese Meldung gerade recht!

Die Vorgängerversion ANALOG projects für Bilder und Fotos im coolen Retro-Style, (wir haben hier getestet) gibt es für einen limitierten Zeitraum als kostenlosen Download:





Hier findet Ihr den Download für Mac und Windows PCs. ANALOG projects




Hier die offizielle Ankündigung:

FRANZIS leutet den Foto-Frühling ein und bietet die erste Version der Fotosoftware ANLAOG projects (Mac/PC)  limitiert vom 15. April bis 31. Mai 2015 als kostenlosen Download an.

Aktuelle Bilder und Fotomotive im famosen analogen Instagramm-Retro-Vintage Look begeistern überall. ANALOG project bietet mit authentischen Vorlagen der analogen Fototechnik den beliebten Vintage Stil oder komplett neuen Look & Feel mit darauf abgestimmten Filter- und Effektvorlagen.
Mit mit simulierten Lichteinfall, Vignetten, Unschärfen, Staub, Kratzer, alten Filmrahmen, Doppelbelichtungen, Lens Flare u.s.w.enstehen so ganz neue kreative Bilder für das Fotoalbum, als Poster an der Wand oder um Freunde im Social Network zu begeistern.

Für jedes Motiv,  ob die Freundin, ein Straßenbild, Natur und Landschaften, beim Skateboard- oder Fahrradfahren bietet die Software unzählige neue Motivdarstellungen aus nur einem Bild.

ANALOG projects ist eine Kreativsoftware mit einfacher Bedienung, ausgerichtet auf die individuelle Bildbearbeitung neuer Bildgenerationen und weit aus mehr als eine Smartphone-App. 

Neue Fotos im faszinierenden Look legendärer analoger Fototechnik
Über 53 Vorlagen bieten auf Mausklick sofort ein Ergebniss, aber auch Ideen und Inspiration für neue effektvolle Bilder aus der Landschaft-, People- aber auch Actionfotografie. Ein großer Vorteil auch für den Fotografie-Nachwuchs, der ohne Vorkenntnisse und lange Testszenarien in Echtzeit sofort ein neues cooles Bildergebnis erhält.

Für die individuelle Bildegestaltung bieten hochwertige Filter- und Effekte wie, Lichteinfall, Vignetten, Unschärfen, Staub, Kratzer, Filmrahmen, Doppelbelichtungen uvm. einen umfangreichen Spielraum. Anwender können mit allen Filtereinstellungen auch ihren eigenen Stil kreieren, um sich von der Masse abzuheben.

ANALOG projects im Überblick
- Intuitive Bedienung und übersichtliche Arbeitsoberfläche mit direktem Zugriff auf alle Einstellungen und Werkzeuge
- 53 Filterpresets/Vorlagen –abgestimmt im Stil des analogen Films:
Rollfilm, Nassplatte, Polarisation, Pocket Kamera, Camera Obscura und Freestyle
- 35 Filter aus der Profifotografie: wie Motivtonung, Doppelbelichter, Sepia Tönungen, Strukturen für Stein, Staub & Flecken und Lichter, Filmkörnung, Vignettenformen, Graustufenumwandlungen, Farbbalance, Farbtemperatur oder verschiedene historische Filmrahmen und Masken u.v.m.
- Volle Kontrolle durch frei konfigurierbare Vergleichsansicht und partieller Lupenansicht von Original zum Ergebnis
- Filter Im- und Export – Erstellen eigener Filtervorlagen zum Austausch
- Arbeiten in Echtzeit: Optimale Ausnutzung der Hardware durch Grafikkartenbeschleuniger und Multikern-Unterstützung von bis zu 32 Prozessorkernen.

Preis und Verfügbarkeit
ANALOG projects wird vom 15. April bis 31. Mai 2015 als kostefreie ESD-Version (Download) über http://www.franzis.de/analog-projects-deal angeboten.

Optimiert für die Betriebssysteme Mac OS – 64-Bit und Windows – 32-Bit und 64-Bit und inklusive Photoshop CS6/CC Plug-in und PS Elements 11/12 als Add-on.

FOTOTIPP Garten Fotografie mal ganz anders - eine Buchrezension

Der Fotogärtner oder Gartenfotografie mal ganz anders 

Garten Fotografie mal ganz anders - alles für den Fotogärtner

Der Frühling naht und endlich wird es wieder bunt im Garten, auch für den Fotografen. Die Landlust für  natürliche Motive wird von der Gartenfotografie geweckt. Da kam das neue Buch zur Garten Fotografie von Dirk Mann gerade recht. Draussen sind die ersten Frühlingsblüher schon da und die nächsten warten auf die warmen Sonnenstrahlen, um durchzubrechen.

Dirk Mann ist selbst vom Garten- und Fotofach, hat beides perfektioniert und so zusammengebracht, dass man auch nach der Blüte noch Spaß und Freude am Wunder der Natur hat.  Seine Erfahrungen aus der jahrelangen Praxis als praktizierender Fotogärtner hat er nun niedergeschrieben.  Nicht nur wie man die kleinste Blume oder Pflanzenarrangements so richtig schön ins Bild bekommt. Er zeigt es im Ganzen,  geht auf die unterschiedlichen Pflanzengattungen ein, nennt sie mit Namen und beschreibt, wann und zu welcher Jahreszeit sie als Fotomodel bereit sind.

Blütenkalender

Der Modell-Fotokalender für den Garten

In einem übersichtlichen und schön bebilderten  Blüten- oder auch Pflanzenkalender erfährt man sofort auf einen Blick, wann welche Pflanzen oder Blumen bereit sein sollten. So kann man sich selbst danach auf die Suche begeben oder im eigenen Garten entsprechend selbst Pflanzungen vornehmen. Auch hier wieder sehr schön übersichtlich eine gelungene Kombination der Pflanzenkunde mit der Fotografie.


So erfährt man aber auch gleich, wie seine zukünftigen Modells mit Namen angesprochen werden. Etwas Allgemeinbildung schadet ja nicht.

Farbenprächtige Blumen- und summende Wimmelbilder

Er gibt Empfehlungen, Hinweise und Tipps zur Kameratechnik und kreativförderndem Zubehör für die Garten- und Pflanzenfotografie. An eindrucksvollen verschiedenen Pflanzenbildern erklärt er nachvollziehbar, wie eine veränderte Fokussierung und Schärfeeinstellung Blüten, Pflanzenteile oder Blumenarrangements mit und ohne Bokeh sich entsprechend im Bild widerspiegelt.

Makrofotografie im Garten

Per Makrofotos Kleines ganz Groß

An einigen Bespielen wird gezielt auf die Makrofotografie eigegangen, also das, was das menschliche Auge kaum wahrnimmt. Kleines eben mal ganz groß, wie Blütenpollen,Wassertropfen vom Morgentau oder Insekten auf Nahrungssuche. Hier führt er den geneigten Naturfotografen schrittweise heran und man lernt dabei, worauf es ankommt. 

 

Motive zu jeder Zeit

Im Wandel von Licht, Shatten und Jahreszeiten

Eindrucksvoll zeigt er das Spiel mit Licht und Schatten zu unterschiedlichen Tageszeiten und wie man diese als kreative Gestaltungsmittel  in der Gartenfotografie nutzen kann, wie Planzen und Blumen im ersten Frühlingserwachen, im Sommer, bunten Herbst oder mit Reif bedeckt im Winter. Hier erhält man genügend Know-how, um sie auch ausdrucksstark im Bild festzuhalten.

 

FAZIT: FOTOTIPP
Das Buch ist nicht die technische Auseinandersetzung zwischen Motiv und Kamera, sondern vermittelt in erster Linie wie Blumen und Pflanzen im heimischen Garten und der Natur gestalterisch in Szene gesetzt wird, die emotionale Stimmung und persönliche Empfindungen mitbestimmen, bevor der Auslöser der Kamera klickt.

Eine kostenlose Leseprobe findet Ihr auf der Verlagsseite: Franzis Verlag

Titel: Gartenfotografie mal ganz anders
Verlag: Franzis Verlag
Autor: Dirk Mann
Seiten: 224
Preis: 29,95 Euro als Softcover und 14,95 Euro als E-Book
ISBN 978-3-645-60385-0

Fotografie Buchtipp Mein Hund - So fotografieren Sie Ihren Liebling mal ganz anders

Buchtipp Tierfotografie Mein Hund - So fotografieren Sie Ihren Liebling mal ganz anders

Foto: Copyright by Heiko Wenzel

Ich könnte das Buch auch so nennen: Erlerne den richtigen Umgang mit der Kamera anhand der Hundefotografie. Endlich, denn viele trauen sich einfach nicht an die manuellen Einstellungen der Kamera, das Foto könnte ja nichts werden. Hier sei gesagt: Nur Mut, das Ergebnis ist die Belohnung.
Die Tierfotografie ist ein weites Spektrum, wie die Landschafts-, Architektur- oder Peoplefotografie. Tiere halten in der Regel nicht einfach still und reagieren vollkommen unerwartet. Im speziellen unterscheiden wir auch noch die scheuen Wildtiere und die gezähmten Hausbewohner zu Hause.

Sie entsprechend ihres Wesens und Charakter richtig im Bild festzuhalten bedarf etwas Übung, Verständnis für die Tiere und man sollte seine Kamera und ihre Möglichkeiten ein wenig kennen, um sie auszuschöpfen.

Regine Heuser, eine bekannte Tierfotografin, die schon die Lieblinge von deutschen Prominenten in einer TV Serie vor die Linse bekam, hat ihre Erfahrungen und Wissen in einem Buch "Mein Hund - so fotografieren Sie Ihren Liebling mal ganz anders" zusammengetragen. Aber nicht nur so, sondern didaktisch hervorragend aufgebaut, so dass es wirklich jeder versteht. So werden die Bilder unserer lieben Weggefährten auch etwas, über die man sich selbst freut und gerne anderen zeigt.

Sie lässt die Automatik der Kamera aussen vor und konzentriert sich auf manuelle Einstellungen der Kamera und zeigt an beeindruckenden Beispielen verschiedenster Hunderassen wie damit Bilder quasi lebendig werden können.

Immer auf Augenhöhe mit dem Hund geht nimmt sie den Leser mit zu den Outdoor- bzw. Indoorshootings. Je nach Fellfarbe wählt sie die Passende Umgebung, Strand, Wald, Wiese und lässt die Hunde los und gibt Tipps für das Animieren der Hunde.

An eindrucksvollen Beispielen erklärt sie sehr schön, wie die richtige Belichtungszeit und Blende gewählt werden kann. Möchte man einen verschwommenen Hintergrund (Bokeh) oder alles scharfgezeichnet, sie hilft und erklärt. Ebenso bei der Fokussierung der Tiere, um sie scharf im Bild festzuhalten, zeigt sie wie Messfelder eingestellt und welche Partien des Hundes im primären Fokus gestellt werden sollten, immer in Abhängigkeit der jeweiligen Situation.

FAZIT: BUCHTIPP - Das Buch "Mein Hund" zeigt, wie mit manuellen Einstellungen einer Kamera das Wesen, der Charakter und die Lebensfreude eines Hundes lebendig im Bild festgehalten werden. Zusätzlich lehrt sie den Umgang mit der eigenen Kamera, um mit ihr und jeder Situation "EINS" zu werden. Regine Heuser motiviert, regt an und erklärt es so, dass selbst ein Neuling in der Fotografie es schrittweise nachvollziehen kann.

Eine Leseprobe des Buches liegt unter: http://www.franzis.de/fotografie/fotoschule-buch/mein-hund

Titel: "Mein Hund - So fotografieren Sie Ihren Liebling mal ganz anders "
Verlag: Franzis Verlag
Autorin: Regine Heuser
Seiten: 224
Softcover gebunden
ISBN 978-3-645-60358-4