Oldtimer - Youngtimer, Modellautos echt cool fotografieren - Fototipp

Autos und Motorräder richtig im Foto in Szene setzen

Fotografie Oldtimer und Klassiker der Automobilgeschichte

Ich spreche hierbei aus persönlicher Erfahrung. Sie werden gehegt und gepflegt, damit sie für die nächste Ausfahrt oder Reise in vollem Glanz erstrahlen erstrahlen. Nur eins bleibt dabei oft auf der Strecke, Richtig schöne Bilder. Bilder von  Classic Cars, Oldtimer, Youngtimer oder Impressionen vom Schrottplatz haben immer einen gewissen Reiz. Nicht nur persönlich, auch mit Betrachter kommt man dabei schnell ins Gespräch.

Charlie Dombrow ist seit Jahrzehnten als Fotoproducer auch für die Automobilindustrie unterwegs, um Neuwagen werbegerecht in Szene zu setzen. Der Aufwand ist finanziell und auch technisch immer sehr aufwendig.
Wie man nun als Otto-Normal Fotograf  faszinierende Resultate der Fahrzeugfotografie auch mit einem schmalen Budget verwirklichen kann, hat er in dem Buch Oldtimer & Youngtimer fotografieren ausführlich beschrieben.

Schätzelein, bitte recht freundlich!

Dabei hat er nicht nur ein Modell  dabei, sondern es ist eine Reise durch Fahrzeuge aller Art. Im Grunde geht es um Fahrzeuge richtig selber fotografieren. Ob mit Besitzer in Aktion, zum Verkauf bestimmte Autos oder auch der Blick hinter die Garage oder den Platz der letzten Ruhestätte für ausgediente und nicht mehr geliebte Wagen. Ehrlich? Da muß man schonmal eine Träne wegdrücken.

Beeindruckend auch der Ausflug in die Welt der Modellautos. Dort zeigt und erklärt er, wie man die kleine Welt der Racer, Rennautos, Modellbauszenen oder einfach die detailgetreuen Classic Cars so fotografiert, als sei es die pure Realität.


Stimmt einmal nicht der Hintergrund oder das Fahrzeug soll in einem dazu passenden Ambiente präsentiert werden, zeigt er wie man den digitalen Zauberstab ansetzt, um es auch nicht als billige Kopie einer Fotomontage wirken lässt.

Das Buch zeigt, wie man mit schmalem finanziellen Budget trotzdem tolle und beeindruckende Fahrzeugfotos, ob nun für das eigene Gefährt oder für Freunde und Bekannte, richtig in Szene setzt, dass es als Poster oder Kalender Freude beim betrachten bringt. Die 39,95 sind schnell wieder vergessen, wenn man bedenkt, was ein Fotoshooting für sein geliebtes Fahrzeug sonst kosten würde.

Autor: Charlie Dombrow 
ISBN: 978-3645604482
Preis: Hardcover Euro 39,95

Weitere Informationen: Oldtimer & Youngtimer fotografieren: Autos und Motorräder richtig in Szene setzen

Fototipp - Freistellen aus Fotos mit SmartMask 4.5

Freistellen Bildbearbeitung mit SmartMask von Akvis im Test

Akvis SmartMask  im TEST

Freistellsoftware - Fotografie - Bildmontage - Fotomontage selbst gemacht  

Für das Freistellen von Objekten gibt es zahlreiche Software-Apps. Bildbearbeitungstools haben diese Auschnitt-Funktionen teilweise ebenso integriert. ABER: letztendlich geht es darum, wie lange man benötigt, wie exakt arbeiten diese Tools, insbesondere bei schwierigen Details, wie Haaren, Federn, unsauberen Kanten und bei ähnlichen Farbkontrasten zwischen Hintergrund und freizustellendem Objekt. Dabei kommt es immer auf den Algorithmus an, wie der in der Lage ist, die entsprechenen Farbpixel sauber vom Hintergrund zu trennen.


Ich arbeite in der Regel neben Photoshop immer mit Spezialtools, ob nun HDR oder Schwarzweiß, da diese ohne lange Einarbeitung schnell sehr gute Ergebnisse offerieren, die ich benötige.

Akvis.com  hat eine Freistellsoftware in den Handel gebracht, die automatisches Freistellen  mit "intelligenter" Kantenwahl und manuelles Freistellen mit hochwertiger Farbzuweisung verspricht. Ich habe mir die Software angeschaut und es einem Test mit nicht gerade einfachen Motiven unterzogen.

Meine Bewertung gleich vorweg. Insgesamt habe ich 10 Minuten für das gesamte Projekt benötigt. Die Software hat bemerkenswerte Resultate geliefert und ich erwähne es schon:
Meine Empfehlung als FOTOTIPP

Ein wichtiges Kriterium für mich. Alle Arbeitsschritte lassen sich per Protokoll sichern und die Projektdatei ebenso abspeichern, um sie jederzeit wieder aufzurufen, sollte man mal die Arbeit unterbrechen.

Freistellen von Objekten aus Fotos - das Testprojekt

Um beide Modie, den "Automatik Modus" und "Manuellen Modus" zu testen, habe ich Ausgangsbilder ausgwählt, wo beide Modi in Anwendung kommen.

Freistellsoftware SmartMask

Links das Bild ist eine Dünenaufnahme mit Dünengras. Die Hundeaufnahme ist auf einem Feld entstanden. Rechts seht Ihr schon das Ergebnis. Der Hund soll freigestellt hinter dem Dünengras auftauchen.
Hier die Aufgabe: Die Düne, mit dem Gras und der Hund mit Fell :0) müssen nun herausgearbeitet werden. Für den Hund teste ich die Automatik und für das Dünenbild die manuelle Freistellung.

SmartMask  - Automatisches Freistellen mit Kantenerkennung

SmartMask 4.5 so gehts

Als 1. Schritt, nachdem das Bild eingeladen wurde, aktiviert man den <AUTO> Modus (rechts oben). Im Anschluß wurde hier (nicht immer nötig) die Übergangsgrenze mit einem grüßen Marker (Pinselgrösse ist immer variierbar) festgelegt. Als nächstes (links oben) wird bestimmt, welcher Bereich erhalten bleiben soll. Dazu mit dem Pinsel einfach den Bereich einkreisen. Als 3. Schritt wird der zu entfernende Bereich bestimmt. Als letzter Schritt, rechts oben auf die <Play> Schaltfläche klicken und die Software errechnet automatisch das gewünschte Objekt heraus. Für den Fall, dass etwas nachgearbeitet werden muß, einfach im Mauellen Modus per Hand.

Manuelles Freistellen mit SmartMask

Franzis SmartMask 4.5 Beispiel Workshop

In diesem Bild ist es wichtig, das Dünengras zu erhalten.
1. Schritt: Rechts oben auf <Manuell> wechseln und links die zweite Schaltfläche von oben <Zauberpinsel> aktivieren. Rechts erscheinen u.a. zwei Dialogfelder. In dem einen wird die Farbe bestimmt, die "Erhalten" bleibt, und im anderen die Frabe, die "Entfernt werden soll. Zum Bestimmen der Farben jeweils nur auf das Pipettensymbol klicken und direkt im Bild die Farbbereiche festlegen. Es stehen jeweils 5 Farbbestimmungen zur Verfügung. Hier kann pixelgenau die gewünschte Farbe festgelegt werden.
3. Schritt: Noch einmal auf den Zauberpinsel klicken und nun geht die Arbeit los. Aber ACHTUNG, rechts sind noch Parametereinstellungen, in denen z.B. die Pinselgröße oder Sensitivität für das herausarbeiten der Farbe feinjustiert werden kann. Sollte es anfangs nicht gleich nach Wunsch vorangehen, einfach auf Rückgängig und mit geändertem Parameter weiter machen.

Jetzt radiert man quasi den Himmel (die Farbpigmente, die wir bestimmt haben) weg. Wenn man mit dem Ergebnis zufrieden ist GANZ einfach Speichern unter > *.PNG Datei (wichtig) die den Alpha-Kanal mit sichert, also den transparenten Bereich.

Hund freigestellt

Dünengras freigestellt

Die beiden PNG-Dateien + das originale Dünenbild werden nun in Photoshop in 3 Ebenen zusammengebaut. Unterste Ebene das originale Dünenbild, dann der freigestellte Hund und deckungsgleich das freigestellte Dünengras.

BILD FERTIG 

TEST der Fotosoftware NEAT projects im Video gezeigt

TEST NEAT projects im Video gezeigt

Einfach zur Inspiration...es kann auch unkompliziert und schnell gehen, damit wir mehr Zeit hinter der Kamera haben!  Diese Software hält einiges an kreativen Potential bereit, das man ganz leicht und einfach umsetzen kann.

FotoGrafie ist ....... die Zeit im Bild!

Geheimnissen auf der Spur - coole Lost Places: Fotografie Lost Places

Der Fototipp - Buchvorstellung Fotografie Lost Places

Charlie Dombrow, Locationscout und Fotograf ist immer auf der Such nach dem Aussergewöhnlichen, Geheimnisvollen und Spektakulärem. Seine Erfahrungen bei der Suche danach, die Umsetzung für die Fotografie und wie man sich mit den anderen, begeistrungsfähigen Motiven von der grauen Masse abhebt, hat der in seinem neuen Buch veröffentlicht.

An alle Urbexer: Er hält sich an den Codex!
Hier meine Videobuchvorstellung zu Fotografie Lost Places:











Fototouren an geheimen Orten ist ein weiteres Buch zu den Geheimnissen vegessener Welten.
Stellen Sie sich vor, die gehen durch den Wald und entdecken eine alte Villa.......welche Geheimnisse sich dort wohl verbergen und wie man sie fotografiert zeigt Ihnen dieses Buch ausführlich!

Link zu mehr : Fototouren an geheimen Orten 


PROMO Video zu Shooting Lost Places  https://vimeo.com/104215765

FOTOTIPP Panorama Fotografie von Harald Tedesco

Fotoschule Panoramafotografie richtig verstehen

Soeben landete ein neues Buch zur Fotografie auf meinem Tisch. Panorama Fotografie von Harald Tedesco und ist erschienen im Franzis Verlag.

Inhaltlich werde ich es mir die Tage mal vornehmen, aber vorab schon mal einige Eckpunkte, die mich gleich von Anfang an faszinieren.

War bislang nicht mein Gebiet zur Fotografie.

ABER: Aufgeschlagen und alleine das erste Bild war grandios.
Durchgeblättert und es ist weitaus mehr. Bis ins Detail erklärt, auch ganz ausführlich alles zu 3D- und Kugelpanoramen, Panoramen mit der Drohne, in Schwarz-Weiß und HDR und was mich besonders freut...
Sogar eine schrittweise Anleitung zum Erstellen von  virtuellen Touren durch Räumlichkeiten und wie man sie selber macht. Hoch interessant auch für Webmaster die Ladengeschäfte betreuen, denn so kann man den Kunden anbieten, virtuell durch die Geschäfte zu laufen.

Alles super erklärt, was man alles braucht, wie es geht und noch viel mehr.... Hier mal ein Einblick in die Fotoschule Panoramafotografie. Der Autor nimmt den Fotografen quasi an die Hand und erklärt wie man es selbst machen kann....tolle Aufnahmen ...aber seht selbst: Meine Empfehlung!

Alle Bilder Copyright by Franzis Verlag GmbH





Auch schon im AMAZON Buchhandel: HIER

Pimp mein Handy - So gelingen Urlaubsbilder

Pimp mein Handy - So gelingen Urlaubsbilder - Fotografie mit dem Smartphone

Zu dem Thema ist ein neues Buch von Ulrich Dorn und Simone Naumann erschienen. "Fotografie mit dem Samartphone"

Durch die Berichterstattung des Bayrischen Rundfunks bin ich auf das Buch aufmerksam geworden und werde es demnächst mal näher anschauen und berichten.

Titel: Fotografie mit dem Smartphone
Weitere Infos auch hier im Amazon Buchladen
 

http://www.br.de/mediathek/video/sendungen/abendschau/smartphone-iphone-urlaubsbilder-100.html

Color Key Effekt ohne Photoshop mit X Color effects 10

Stilvoller Color Key Effekt ohne Photoshop mit X Color effects 10

Es kann so einfach sein!
Die Software ist einfach grandios. Viele unserer Mitstreiter haben in Sachen Bildbearbeitung immer wieder eine Schwellenangst. Ihnen wird ja auch von allen Seiten und den Medien vorgegaukelt, Photoshop hier, Lightroom dort....als wenn es keine anderen Alternativen gibt, um sich kreativ in der Fotografie oder der fotografischen digitalen Nachbearbeitung mal so richtig gehen zu lassen. Oder besser gesagt, es kann auch einfach gehen, ohne erstmal einen Volkshochschulkurs zu belegen.

Wer kennst sie nicht, die Bilder mit dem Eye-Catcher Effekt. Ein Motiv oder nur ein Bereich im Bild wird die Farbe herausgearbeitet und der Rest in Grautönen / Schwarzweiss dargestellt. Natürlich sieht es erstmal sehr schwierig aus, zumal das Selektieren der Kanten für etwas ungeübte nicht einfach mal so getan ist.

Für die hier verwendeten Beispiele habe ich pro Bild nicht mehr als 2 Minuten benötigt. Warum? Man umkreist einfach den Bereich, für den die Farbe erhalten bleiben soll, und mit dem Stiftsymbol (die Farbe kann man sogar wählen) mit Grau den Bereich, der in Schwarzweiss dargestellt werden soll. Klicken auf den Play-Button und das Ergebniss wird rechtsangezeigt.

Natürlich kann es vorkommen, dass man hier oder da mal nacharbeiten muß, auch kein Problem. Ohne gleich wieder ganz von vorne anzufangen, können die Bereiche rausradiert werden, wo man etwas zu nahe an der Kante war, markiert es neu und nochmal auf den Play Button.

Eventuell stelle ich nochmal ein Video mit den schnellen Workflow ein.

Die Software und weitere Infos findet Ihr auch hier bei Amazon!

Bilder nachschärfen am Beispiel SHARPEN projects

Bilder nachschärfen am Beispiel von Sharpen projects

In den Testläufen habe ich immer wieder festgestellt, dass es bei einigen Bildern ausreicht, sie per Automatik zu schärfen, und bei anderen müssen individuell noch einige Parameter nachjustiert werden.

Das Video soll nur zeigen, wie einfach es geht, Bilder nachzuschärfen, damit sie im Fotobuch, an der Wand oder auch im Großbildformat klar und deutlich erscheinen.

Weitere Beispiele seht ihr in dem Artikel davor......

FOTOTIPP Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie

Sportfotografie - professionelle Bilder für den Verein, Club oder Zeitung

Für den Blick ins Buch einfach hier klicken

Selbst wurde ich in diesem Jahr mehr oder weniger mit Motiven der Sportfotografie konfrontiert. Da kam das Buch von Andreas Karpe Gora gerade recht.

Mit "Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie" gibt er all seine Erfahrungen und Wissen aus der Sicht eines professionellen Sportfotografen direkt weiter, ohne , wenn es ans Interessante und Wesentliche geht, aufzuhören. Seine Schreibweise ist erfrischend und schafft direkt nach den ersten Seiten Vertrauen.

Erfreulich, es handelt sich nicht nur um die Theorie. Anhand von  Beispielfotos seiner professionellen Arbeit erklärt er, wie  die unterschiedlichen Einstellungen der Kamera für jede Sportart anders wirken. Er gibt Hinweise und Tipps der Positionen und wie man direkt ins Geschehen eintauchen kann.

Dieses Buch eignet sich hervorragend gerade auch für Hobbyfotografen, die in ihren örtlichen Vereinen, ob nun Fußball, Handball, Basketball, Leichtathletik wie auch Golf oder Reitsport einfach brilliante Bilder für die Teilnehmer oder die örtlichen Medien machen wollen.
Wer so wie ich, auch mal auf Rennbahnen unterwegs ist, wird sehr viel für die dynamische Bildgestaltung lernen.

Eigenes Bild.....

Auch wer nicht Sportfotograf als Haupberuf wählen möchte, erfährt in dem Buch aus erster Hand, wie man selbst Amateur- und Hobbysportler mit richtig professionellen Aufnahmen glücklich machen kann.

Fußballjungs eines Vereins, abgelichtet wie sie es aus der Bundesliga kennen, macht sie ziemlich stolz. Ich weiß wovon ich hier schreibe.

Der Andreas Karpe Gora hat mir jedenfalls schon einiges an Wissen geben können, wie ich meine  Motosport- und Fussballbilder in Zukunft noch besser machen kann.

Mein Fototipp:
Titel: Sportfotografie - Shooting an der weißen Linie
Autor: Andreas Karpe Gora
Verlag: Franzis Verlag
ISBN: 978-3-645-60423-9

Hier Beispiele meiner eigenen, verbesserungswürdigen Versuche der Sportfotografie.

 

FOTOTIPP - Think Analog das Fotobuch zur Faszination der analogen Fotografie

Think Analog - eine Neuerscheinung zur faszinierenden analogen Fotografie

Mit der Neuerscheinung des bekannten Fotografen und Autoren  Antonio Zambito,  "Think Analog", kommt aus dem Franzis Verlag ein Fotobuch, das es geschafft hat, den  Einfluss der Entstehung, Entwicklung und Faszination der analogen Fotografie für die zeitgenössische künstlerische Fotografie im digitalen Zeitalter zu offenbaren, zu erklären und zu neuen fotografischen Sichtweisen zu inspirieren.  
Auch ohne Photoshop neue Bilderwelten mit den ursprünglichen Mitteln der Fotografie entdecken und zu erschaffen!

Aus den Erfahrungen der analogen Fotografie neue digitale Bildimpressionen erforschen
Es ist mehr als nur die Hommage an die Geschichte der Fotografie. Die Faszination liegt auch in der  digitalen Generation, die die analoge Fotografie quasi selbst für sich entdeckt hat.

Zambito versteht es, klar die Einzigartigkeit, die Entschleunigung, Motive bewusster wahrzunehmen, Bildkompositionen gedanklich vorzubereiten und mit Geduld und Disziplin den Spannungsmoment des Auslösens zu bestimmen herauszustellen.
Die unterschiedlichen Bildformate, Filmmaterialien und Fototechniken und Entwicklungvarianten wie Fotoplatten, Negativfilme bis hin zu Polaroid-Sofortbildern bieten dabei genügend Raum der experimentellen Fotokunst mit individueller künstlerischer Ausdrucksweise. 

Analoge Fotografie damals und heute
Mit einem historischen Abriss vermittelt er, gespickt mit imposantem Bildmaterial und wissenswerten Informationen, von den ersten fotografischen Versuchen bis hin zu technischen und künstlerischen Entwicklung der Fotografie, dem eigentlichen Grundlagenverständnis der ursprünglichen Fotografie.
Er stellt die unterschiedliche, auch wieder verfügbare Filmmaterialen und Kameratypen von der Lochkamera über die zweiäugige Rolleiflex bis hin zur Hasselblad vor und erklärt ihre Rolle für die praktische und künstlerischen Fotografie, damals und heute.

FAZIT: Think Analog trifft den Kern der fotografischen Zeit, in der Entwicklungsstudios wieder voll besetzt sind.  Sich auf Motive  konzentrieren, mit analogen Fotomaterialien experimentieren und neue Bildimpressionen ausserhalb von Photoshop & Co zu erkunden, eine Inspiration des Neuen.

Titel: think analog  - Die faszinierende Welt der analogen Fotografie
Verlag: Franzis Verlag
Autorin: Antonino Zambito
Seiten: 288
Hardcover gebunden
ISBN: 978-3-645-60352-2

FOTOTIPP - Der Baum - Naturfotografie par excellence

Faszination Naturfotografie - Der Baum - den Zeitgeist im Bild festhalten

Es ist noch ganz frisch und soeben erst erschienen. "Der Baum" von Charlie Dombrow, den ich schon von "Shooting Lost Place" her kannte. Wieder einmal fällt seine offene und frische Schreibweise, gepaart mit seinem professionellem Fachwissen, die er locker und nachvollziehbar, für jeden von uns zu verstehen, verbindet.

Faszinierend wieder einmal, seine praktische Sichtweise. Eben nicht vom Schreibtisch aus, reiste er diesesmal quer durch die Republik, hat wirklich beeindruckende Bäume gefunden, sich mit der Kamera davor platziert und sie beeindruckend im Bild festgehalten.

Anhand seiner Baumporträts, die unterschiedlicher kaum sein können, hat er die Natur sprechen lassen. Alte verkrüppelte Zeigzeugen, die wohl schon zu Zeiten der 30-jährigen Kriege dort waren, von Wind und Wetter gezeichnet oder mal als Straßenbegrenzung angelegt, als dort noch Pferd und Wagen fuhren.

(c) Der Baum - Franzis Verlag

Die Natur in Ihrer ursprünglichen Form, Bäume im Wald, weit weg von Touristenpfaden, als einzelne Giganten mit schönsten Baumkronen, die man nur noch sieht, wenn man sich in dünn besiedelte Lande begibt.

Aber er sit nicht nur einmal hin und her gefahren, er hat sich die Zeit genommen und sie zu ünterschiedlichsten Jahres- und Tageszeiten fotografiert, um zu zeigen, welche Ausdruckstärke man  mit unterschiedlichen Lichtzeiten herausarbeiten kann.

(c) Der Baum Franzis Verlag

Genau das, seine ungeschönten, praktischen Erklärungen und persönlichen Erfahrungen gibt er nun in dem Buch "Mein Baum" an uns weiter.

Mich hat er mal wieder insoweit motiviert, ins Land zu schauen, im Wald zu ströpen und immer ein offenes Auge für aussergewöhliche Bäume  zu entwickeln. Denn schließlich leben sie länger als wir und wenn sie berichten könnten, wäre ich der erste Zuhörer.

Mein Fazit: "Der Baum" ist eine inspirative Quelle, praktische Anleitung und Motivation für Naturliebhaber und Fotografen, die durch Natur, Mensch und Zeitgeschehen entstandenen aussergewöhnlichen Zeitzeugen, Giganten unserer Zeit würdig ins Bild zu bannen.

Eine kostenlose Leseprobe kann man sich hier ansehen:
Der Baum - Bäume beeindruckend fotografieren

Hier weitere Informationen:

Titel: Der Baum  - Bäume beeindruckend fotografieren
Verlag: Franzis Verlag
Autor: Charlie Dombrow
Seiten: 224
Preis: 29,95 Euro
Softcover gebunden
ISBN 978-3-645-60384-3

FOTOTIPP Garten Fotografie mal ganz anders - eine Buchrezension

Der Fotogärtner oder Gartenfotografie mal ganz anders 

Garten Fotografie mal ganz anders - alles für den Fotogärtner

Der Frühling naht und endlich wird es wieder bunt im Garten, auch für den Fotografen. Die Landlust für  natürliche Motive wird von der Gartenfotografie geweckt. Da kam das neue Buch zur Garten Fotografie von Dirk Mann gerade recht. Draussen sind die ersten Frühlingsblüher schon da und die nächsten warten auf die warmen Sonnenstrahlen, um durchzubrechen.

Dirk Mann ist selbst vom Garten- und Fotofach, hat beides perfektioniert und so zusammengebracht, dass man auch nach der Blüte noch Spaß und Freude am Wunder der Natur hat.  Seine Erfahrungen aus der jahrelangen Praxis als praktizierender Fotogärtner hat er nun niedergeschrieben.  Nicht nur wie man die kleinste Blume oder Pflanzenarrangements so richtig schön ins Bild bekommt. Er zeigt es im Ganzen,  geht auf die unterschiedlichen Pflanzengattungen ein, nennt sie mit Namen und beschreibt, wann und zu welcher Jahreszeit sie als Fotomodel bereit sind.

Blütenkalender

Der Modell-Fotokalender für den Garten

In einem übersichtlichen und schön bebilderten  Blüten- oder auch Pflanzenkalender erfährt man sofort auf einen Blick, wann welche Pflanzen oder Blumen bereit sein sollten. So kann man sich selbst danach auf die Suche begeben oder im eigenen Garten entsprechend selbst Pflanzungen vornehmen. Auch hier wieder sehr schön übersichtlich eine gelungene Kombination der Pflanzenkunde mit der Fotografie.


So erfährt man aber auch gleich, wie seine zukünftigen Modells mit Namen angesprochen werden. Etwas Allgemeinbildung schadet ja nicht.

Farbenprächtige Blumen- und summende Wimmelbilder

Er gibt Empfehlungen, Hinweise und Tipps zur Kameratechnik und kreativförderndem Zubehör für die Garten- und Pflanzenfotografie. An eindrucksvollen verschiedenen Pflanzenbildern erklärt er nachvollziehbar, wie eine veränderte Fokussierung und Schärfeeinstellung Blüten, Pflanzenteile oder Blumenarrangements mit und ohne Bokeh sich entsprechend im Bild widerspiegelt.

Makrofotografie im Garten

Per Makrofotos Kleines ganz Groß

An einigen Bespielen wird gezielt auf die Makrofotografie eigegangen, also das, was das menschliche Auge kaum wahrnimmt. Kleines eben mal ganz groß, wie Blütenpollen,Wassertropfen vom Morgentau oder Insekten auf Nahrungssuche. Hier führt er den geneigten Naturfotografen schrittweise heran und man lernt dabei, worauf es ankommt. 

 

Motive zu jeder Zeit

Im Wandel von Licht, Shatten und Jahreszeiten

Eindrucksvoll zeigt er das Spiel mit Licht und Schatten zu unterschiedlichen Tageszeiten und wie man diese als kreative Gestaltungsmittel  in der Gartenfotografie nutzen kann, wie Planzen und Blumen im ersten Frühlingserwachen, im Sommer, bunten Herbst oder mit Reif bedeckt im Winter. Hier erhält man genügend Know-how, um sie auch ausdrucksstark im Bild festzuhalten.

 

FAZIT: FOTOTIPP
Das Buch ist nicht die technische Auseinandersetzung zwischen Motiv und Kamera, sondern vermittelt in erster Linie wie Blumen und Pflanzen im heimischen Garten und der Natur gestalterisch in Szene gesetzt wird, die emotionale Stimmung und persönliche Empfindungen mitbestimmen, bevor der Auslöser der Kamera klickt.

Eine kostenlose Leseprobe findet Ihr auf der Verlagsseite: Franzis Verlag

Titel: Gartenfotografie mal ganz anders
Verlag: Franzis Verlag
Autor: Dirk Mann
Seiten: 224
Preis: 29,95 Euro als Softcover und 14,95 Euro als E-Book
ISBN 978-3-645-60385-0

Instagram Look Retro Vintage Fotografie mit ANALOG projects

Instagram Look Retro Vintage Fotografie mit ANALOG projects - Ein Preistipp

Natürlich können wir uns, bis auf einige  eingeschworene Fotografen, die Digitale Fotografie nicht

Instagramm Look mit Analog projects

mehr wegdenken. Die Technologie der Kamerahersteller ist mittlerweile soweit gedigen, dass uns teils glasklare und fehlerlose Bilder direkt aus der Kamera geliefert werden. Es gibt aber auch Ansprüche und Teile der Fotografie, bei denen das kreative und professionelle Handwerk nach wie vor gefragt ist. Es scheint aber, dass die  hyperperfekte Allerwelts-Bilderwelt ab und an einen neuen kreativen Anstoß benötigt, um sich selbst in seinen Fotos wiederzufinde

Instagramm Look mit Analog projects

n, Emotionen auszudrücken  oder einfach die Seele baumeln zu lassen.Motive, die danach schreien, nicht perfekt zu sein, um zu überzeugen. Warum? Sind unsere Augen überdrüssig des ewigen Perfektionismus, gehen unsere emotionslosen Bilder in der Masse der digitalen Beweihreucherung einfach unter?

Aber wir können getrost die Entwicklerdose, den Entwicklerapparat, die Entwicklerschalen und Fixiersalzlösungen Im Keller oder Boden lassen. Digital gibt es einige Lösungen und eine hat mich überzeugt, schnell, präzise und intuitiv.

ANALOG projects ist so eine Software, die Elemente der alten guten analogen Zeit wieder zurückholt, die für die heutige Kameratechnik inakzeptabel ist. Elemente, wie Lichtschein, Rauschen, Negativmasken, Staubkörner, Linsenflecken usw. wurden früher verteufelt, sind heute aber Kreativelemente die man bewußt und gezielt im Bild so einsetzen kann, um DAS MOTIV ins Licht der Aufmerksamkeit zu rücken, um beachtet zu werden. Nicht umsonst arbeiten die Kreativen der Werbebranche geziehlt mit der Retro-Technik, sie wollen Aufmerksamkeit, Befindlichkeiten, Emotionen und Überzeugungen transportieren.
Und sind wir mal ehrlich, wir schauen genau dort hin und nehmen es war, weil die Bilder einfach Cool sind!

Und so einfach geht es, teilweise mit 1-klick Ergebnissen, ohne sich erst in die Funktionen einer Software einarbeiten zu müssen. 

Hier findet Ihr den Kurz Workshop, wie man Instagramm Look mit Analog projects  verwirklicht.

Weitere Infos direkt vom Hersteller: Franzis Analog projects

ANALOG projects im Testbeispiel - Ideenschmiede

ANALOG projects Testbeispiele mit Ergebnissen

ANALOG projects im Plakat

Bei der Arbeit mit dem neuen ANALOG projects sind mir einige Ideen zu neuen Projekten gekommen, die ich mal schnell umgesetzt habe.
Neben den vielen kreativen Möglichkeiten, mit denen Fotos im analogen Mantel wiederbelebt werden können, ist die Variante eigener Postergestaltung nur eine von denen.

Alle verwendeten Fotos stehen in einer persönlichen Beziehung zu Erinnerungen bzw.Vorlieben und waren eigentlich verstaubt im Nirvana.
Sie sind nicht unbedingt Vorzeigefotos, aber sie eigneten sich hervorragend für den TESTdurchlauf in ANALOG projects.

Damit möchte ich eigentlich nur zeigen, dass selbst verlorengeglaubte oder auch unschöne Motive nicht verloren sind und mit etwas Ideen noch Verwendung finden. Hier ganz einfach im Stil alter Poster, die man durchaus auch als Fotobuch-Cover nutzen könnte.

ANALOG projects Beispiele für neue Ideen

In diesen Beispielen habe ich die Originalaufnahmen einfach mit, aus meiner Sichtweise passenden, Filter/Effekt-Voreinstellungen der Software bearbeitet und ehrlicherweise auch im Expertenmodus den ein oder anderen Effekt nachjustiert. Ich wollte den historischen Charakter der Aussage mit in die Aussagekraft der Bilder/Poster einbringen und dazu eignet sich u.a. das ANALOG projects sehr gut, ohne ein extra Studium mit Photoshop machen zu müssen.
Die eigentliche Collage passierte in Photoshop, wobei ich u.a. auch mit einer transparenten Verlaufsfüllung gearbeitet habe. Pro Poster habe ich nicht mehr als 10 min benötigt. Vom Schwierigkeitsgrad ist es unterster Level der Bildbearbeitung. Die Ideen zu neuen Projecten entstehen manchmal erst, wenn man die Fotos in verschiedenen analogen/kreativen  Looks auf sich wirken lässt.  Ein Weg, mal runter vom Laufsteg der Hochglanzfotografie zurück zu neuen Ideen etwas anders zu machen.

ANALOG projects Testbeispiele für Poster

Im nächsten Teil stelle ich mal enige Fotorahmen aus analogen Tagen, bzw. Rahmen-Effekte und Filter, die das Altern von Bildern simulieren. Alles einach per Mausklick!

FOTOTIPP - im Test Sketch 15.0 Fotos für Design, Illustration, Zeichnung und Malerei

Fotografie anders - Bildbearbeitung für digitales Design und Illustration

T1 von VW gezeichnet aus Foto

Zeichnungen und Grafiken aus Fotovorlagen generieren ganz einfach!
Wem es nicht vergönnt ist, mit der freien Hand zu zeichnen, zu illustrieren oder zu malen und wem manchmal einfach die Vorstellungskraft für ein aussergewöhnliches Design fehlt, ist mit dem neuen Sketch 15.0 sehr gut bedient. Es muss nicht immer Photoshop & Co sein, um kreative Bilder für privat oder Business zu erstellen.

Sketch 15 ist eine Software, die aus dem Franzis Verlag kommt und auch supporttechnisch betreut wird.

Ich möchte mich nicht lange mit technischen Beschreibungen aufhalten, sondern zeigen, wie schnell es geht, auch ohne Kenntnisse sich in der kreativen Welt der Bilder, Grafiken und Illustrationen herumzutummeln.



Variantenreiche Darstellungen mit Sketch 15

Wozu eigentlich? 
#Außergewöhnliche Fotos und Bilder für den Wandschmuck,
#Grafiken für die Webseite oder Textildruck, wie T-Shirts, Taschen & Co.
#Eigene Logos selber erstellen aus Fotovorlagen für private Zwecke, den Club, den Verein, die Firma
#Comicstrips aus einer Fotostory selber umsetzen und anderen zeigen
#Kreative Fotoimpressionen und Fotomontagen mit wenig Vorkenntnissen selber machen
#zeichnerische Anleitungen und Workshops für ...egal was!
#Malvorlagen für Kindermalbücher aus realen Vorlagen selber machen

Beispiel aus einem Foto Design für T-Shirt Druck mit Sketch 15

Ich habe einige Beispiele zusammengestellt, die vielleicht eine kleine Anregung für neue Ideen liefern. Spielt mit der Software herum, probiert die vielen Vorlagen aus Klassisch oder Künstlerisch aus, dreht mal an den Reglern der einzelnen Parameter und Ihr werdet sehen, wie einfach es ist, einfach coole Impressionen aus sonst langweiligen Fotografien herauszuholen.

Ein kurzer Überblick wie es geht!

Über das Symbol "Bild öffnen" bzw. direkt per "drag&drop" aus dem Explorer (Windows) lädt man das Foto in Sketch 15 ein. Die Bedienoberfläche ist sehr übersichtlichlich und alle Werkreuge und Funktionen sind gleich ersichtlich. Ich habe hier die Experten Ansicht, die gleich alle Bearbeitungsoptionen auf der rechten Bildseite offeriert.

Es stehen zwei Stilvarianten zur Umwandlung und Bearbeitung bereit. Klassisch und Künstlerisch. Klassisch richtet sich eher verschiedene Zeichenstile mit Bleistift, Kohle etc. und Künstlerisch geht in die Richtung Malerei.

Recht unten findet Ihr die vorgefertigten "Presets", das sind voreingestellte Vorlagen, die per Mausklick anwendbar sind. Dazu später.

Je nach Stilrichtung sind jegliche Einstellungen, wie auf dem Screen zu sehen, einzeln in den Parametern selbst nachjustierbar bzw. individuell einstellbar.

Klickt man auf die Reiter Hintergrund, Linien oder Text, offenbaren sich zahlreiche weitere Bearbeitunsoptionen, wie z.B. die Festlegung, welche Bereiche unverändert bleiben sollen, oder welche Texturen mit eingebunden werden sollen.

Hier ein Beispiel der Presets. Klickt man auf die Schaltfläche rechts unten, öffnet sich eine Liste von den Voreinstellungen, die in einem Vorschaubild angezeigt werden. Jede der Stilrichtungen enthält zahlreiche und für meine Begriffe ausreichend Presets, um seinen eigenen Stil für das jeweilige Motiv zu finden.
Markiert man eine Auswahl, wird sie auf das Bild angewendet und über den Wechsel des Karteireiters "Ergebnis" angewendet. Keine Angst, alle Schritte können rückgängig gemacht werden. Dazu findet Ihr einen Pfeil in der oberen Menüleiste.

In der Menüleiste "oben" findet Ihr ein "Filmnegativsymbol". Diese Schaltfläche aktiviert die "Timeline". Die Timeline listet jeden der durch die Software automatisch durchgeführten Umwandlung auf. Ist eines dieser Zwischenbilder genau das gewünschte Motiv, könnt ihr es herauswählen und ebenso bearbeiten/speichern.

Je nach Wunsch kann das Ergebnis dann in den herkömmlichen Bild-Dateiformaten abgespeichert werden und weiter bearbeitet oder so als fertiges Bild verwendet werden.

ACHTUNG

 Pinselgröße in Sketch 15 ändern

Etwas versteckt: Wenn man mit den Markierungspinseln zur Bereichsfestlegung, Unschärfebereiche oder Radiergummi arbeitet, und die Pinselgröße ändern muß, einfach rechte Maustaste und dann die Pinselgröße verändern.





 Beispielbilder und Zeichnungen aus normalen Fotos mit Sketch 15

Fachwerkhaus Wolfenbüttel

Marktplatz Wolfenbüttel

Schlossfront Braunschweig

Spielzeug Wolfenbüttel - Schleich Wolf aus dem Hoppla Kinderladen

Es gibt unzählig viele Varianten der Interpretation von einfachen Fotos, diese im zeichnerischen oder künstlerischen Stil einfach anders in den Blickpunkt zu rücken. Einfach und schnell und ohne Vorkenntnisse  hilft die Software der Kreativität manchmal auf die Sprünge und inspiriert, neue Stilrichtungen auszuprobieren. Wer aussergewöhnliche Grafiken bevorzugt, aber kein zeichnerisches Auge und Händchen dafür hat, fotografiere doch einfach mal ein Beispiel und wandle es als Zeichnungsgrafik um. Einer weiterverarbeiteten Finalisierung der gewünschten Grafik in anderen Bildbearbeitungsprogrammen steht dem dann nichts mehr im Wege.